近幾年，出現一波食器設計的風潮，設計師以此體現對生活的感觸，藉由產品意象，傳達特定的精神與欲闡述的主題內涵，飲食文化串聯了設計師、物品與使用者之間的情感。隨著跨界設計形成的一股新趨勢，不同領域的設計師在創作思維上的差異，相對的成為一種特色與創新，皆以情感結合各自專業領域的設計經驗，創作出令人驚艷的產品與新思維。本研究以建築師設計食器的產品特色進行探討，包含義大利Alessi茶與咖啡器物設計案例、日本建築師美濃燒計畫、和臺灣建築家創意設計展「砌與器」。明顯地感受建築師切入工業設計的手法，有其獨特的觀點，期望藉由本研究成果，協助未來跨域設計擁有多元且創新的面向。
研究結果發現，建築師設計食器的視覺詮釋，以幾何造形多於有機形體，而多數造形具有雕塑感的特徵，顯示建築師多以抽象的手法，來呈現建築的意涵。建築設計與工業設計皆強調機能性的訴求，研究顯示建築師對產品的功能設計，因案例背景與目的不同而有所差異，而建築師希冀藉由情感設計來傳達產品意象，分析顯示仍有調整的空間，以增進使用者的認同感。多數建築師運用減法思維，搭配幾何形體的運用，簡約風格的特色是顯著的。跨界設計盛行，依研究結果顯示整體感受為特別的，顯示建築師跨域食器設計的思維，有其獨特的創新性與差異性，具有相當程度的參考價值。

Recently there is a trend in tableware design, which reflects a designer’s feelings of life. Specific spirits and intended themes are communicated through product images. Food and drink culture connects the emotion between designers, objects and users. Crossover design emerges as a new trend and the differences in multi-disciplinary designers’ creative thinking become a characteristic and innovation. They fuse individual professional design experiences with emotions and create astounding products and new thinking. This study explored product characteristics of tableware designed by architects, including Italian manufacturer Alessi’s Tea & Coffee Towers, Minoyaki project participated by Japanese architects, and Taiwanese architects’ creative design exhibition “construction and vessels”. It is clear that the architects had their own distinctive viewpoints in the way they engaged in industrial design. It is hoped that the results can provide future interdisciplinary design with multiple and innovative directions.
The results indicated that the architects’ visual interpretation of tableware design was more geometric than organic. Most appearances resembled sculptures. It showed that the architects embodied architectural implications abstractly. Both architectural design and industrial design appeal to functionality, however, the architects’ functional design on products varied on cases and purposes. Although the architects used emotional design to conveyed product images, the analysis indicated that improvements were necessary to increase user recognition. Most of the architects used minus thinking with geometric shapes to characterize a clearly identifiable minimal style. The result suggested that the popularity of crossover design imbued a special overall feeling, which revealed unique innovation and diversity of the crossover architects’ tableware design thinking, and was of great value for reference.

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