在文創的風潮與生活水準提升下，國民開始對個人生活風格有所追求，也意味著文化創業產業經營者對於風格經營的需求。本研究旨在於探討形塑微型文創品牌過程中所產生的關鍵要素及問題點，以瞭解在各品牌形塑過程中之特色風格以及經營現況。另一方面，微型文創產業扮演著一個創新與自由的經營方式，本研究認為微型文創產業因規模而產生的變化性、可塑性，對於未來相關品牌經營與創業者而言，可提供創新思維與方向。本研究流程分為三階段，第一階段藉著文獻分析與業者訪談建構初期資料，以了解微型文創產業基礎背景並建立訪談大綱與對象；第二階段以前階段之初步成果進行個案深度訪談，以取得更完整之資料；第三階段則以紮根理論進行資料分析，以探討各產業品牌如何透過生活形態與文化背景產生關鍵要素建構微型文創品牌的發展。本研究結果發現，微型文創品牌形塑風格的過程中包含六大影響因子，包含「情感動機」、「文化背景」、「生活經驗」、「願景理念」、「態度與精神」、「行銷與合作」。其中在內部品牌核心的部分包含以下範疇：「情感動機」、「文化背景」、「生活經驗」、「願景理念」，可於初步品牌品牌定位過程做為經營風格之思考與參考點，以協助經營者縮短品牌風格的探索期，提高經營的效率與品質，並進一步發展出自身之獨特性。而對外商業行為與品牌未來經營方面，「願景理念」、「經營態度精神」、「情感動機」與「生活經驗」代表著經營者和創業者的內在品牌風格創新、品牌經營方向與動力，可藉由商業行銷手法傳遞出去至消費者端，結合生產面、顧客端與品牌本身共創經濟價值。因此，微型產業在品牌創新與風格建構上有獨立、彈性優勢，可藉由彼此獨特風格之串連，為臺灣微創產業發展多元的文化啟發性，以遍地開花的發展形式深耕在地、傳承文化，回饋臺灣生活風格的形式創造。
綜合本研究所建構的品牌風格的形塑面與行銷面思考，可協助品牌經營者從品牌之核心至外層進行通盤之方向思考，於轉型與創業時更容易找尋到品牌的立足點與核心價值，訴說更加貼近理念之品牌故事以創造與消費者間之情感共鳴與高度互動，進一步建立品牌認同與風格之獨特性，達成品牌之永續經營與文創產業之在地創價。

With the growth of cultural industries and improvement of life quality, people have begun to pursue personal lifestyle enhancements. This condition requires the establishment of style in the cultural and creative industry. The purpose of this study is to explore the shaping of a micro-cultural creative brand of style. To understand the characteristics of style and method of its operation, the study investigates the effect of various elements and problems in the brand-shaping process. Micro-cultural creative brands play an innovative and flexible role in management. As a result of variability and flexibility, micro-brands can motivate highly imaginative thinking and direction for brand management in the future. The first stage of the study includes literature analysis and interviews with three brands in Taipei to construct the initial data set needed to understand the industry background. In the second stage, an in-depth interview was conducted with 10 micro-cultural creative brands in Taiwan and industrial secondary data were analyzed to explore how various life and cultural elements affect brand construction.
According to our findings based on grounded theory, the following six main factors in brand style development have been identified: (1) emotional motivation, (2) cultural background, (3) life experience, (4) vision concept, (5) attitude and spirit, (6) marketing and cooperation. Among these factors, the following are considered as inherent to brands: emotional motivation, cultural background, life experience, and vision concept. In the initial motivation and brand-positioning process, these factors can be used as reference points to assist operators in shortening the brand style exploration period. This process involves improving the efficiency and quality of operations and further developing the brand’s own style. In terms of business practice and brand management, the four main factors are as follows: emotional motivation, life experience, vision concept, and attitude and spirit. These factors represent brand style innovation, management direction, and power. These factors are passed on through commercial marketing and they produce certain benefits. In addition, micro-brands have advantages for the brand and a flexible style of innovation. With the unique style of each series of factors, it generates inspiration and contributes to the development of industries in Taiwan. Overall, the study can help brand managers to develop their own brand style and provide a broad space for management thinking. The study can also help establish brand identity and unique styles, as well as promote the sustainable management of cultural and creative industries and value creation in Taiwan.

1.Ahonen, M. (2008). Branding—Does it even exist among SMEs? Proceedings of the 16th Nordic Conference on Small Business Research. Tallinn, Estonia.
2.Anarnkaporn, A. (2007). Branding as a competitive advantage for SMEs. International Journal, 1(1), 25-36.
3.Anselm Strauss, Juliet Corbin(1997)。質性研究概論。台北: 巨流圖書公司。
4.Babbie, E. (1998). The practice of social science research. CA: Wadsworth.
5.Bop Consulting, (2010). Mapping the Creative industries: a toolkit. London: British Council.
6.Chernatony, L. D. (2001). A model for strategically building brands. Journal of Brand Management, 9(1), 32-44.
7.David Throsby, (2001). Economics and Culture. Cambridge University Press.
8.DCMS. (2001). Creative Industries Mapping Document. London: DCMS.
9.Garnham, N. (2005). From cultural to creative industries. International journal of cultural policy, 11(1),15-29.
10.Gay, P. D. & Hall, S. & Negus, K. & Mackay, H. & Janes, L. (1997). Doing Cultural Studies: The Story of the Sony Walkman. SAGE Publications Ltd.
11.Ghobadian, A. & Gallear, D.N. (1996). Total quality management in SMEs. Omega, 24(1), 83–106.
12.Higgs, P. & Cunningham, S. (2008). Creative Industries Mapping: Where have we come from and where are we going?, Creative Industries Journal, 1(1), 7-13.
13.Howkins, J. (2002). The creative economy: How people make money from ideas. EPenguin.
14.KEA. (2009). The Impact Of Culture On Creativity. From: http://www.keanet.eu/en/impactcreativityculture.html
15.Khvorova, A. & Reynolds, A. & Jayasena, S.D. (2003). Functional siRNAs and miRNAs exhibit strand bias. Cell, 115, 209–216
16.Kotler, P. (1972). Marketing-management. IndiaPhilip: Pearson Education.
17.Kotler, P. (1999) Kotler on Marketing: How to Create, Win and Dominate Markets. Free Press.
18.Kotler. (1996). Principles of Marketing. New Jersey: Prentice Hall.
19.Paul, H. R. (2008)。 文化創意人 : 5000萬人如何改變世界。臺北市 : 相映文化出版。
20.Pine, B. J. & Gilmore, J. H. (1999). The Experience Economy. Boston: Harvard Business School Press.
21.Potts, J. & Cunningham, S. (2008). Four Modles Of The Creative Industry, International journal of cultural policy.14 (3), 233-247.
22.Pratt, A.C. (2005). Cultural industries and public policy. International journal of cultural policy, 11 (1), 31-44.
23.Pratt, A.C. (2008). Cultural commodity chains, cultural clusters, or cultural production chains? Growth and Change, 39(1), 95–103
24.Tomlinson, J. (2003). 23 Globalization and Cultural Identity, from: http://www.polity.co.uk/global/pdf/GTReader2eTomlinson.pdf
25.Vidic, F. & Vadnjal, J. (2013). The Role of Branding in SMEs: Different Perspective on the Market. China-USA Business Review. 12, (1), 79-88.
26.Xue, C. (2008). A Review of Tomlinson's Views on Cultural Globalization, Asian Social Science, 4(6), 112-114.
27.YIN, R.K. (1994). Discovering the Future of the Case Study Method in Evaluation Research.EVALUATION PFWZTICE, 15(3), 283-290.
28.ワールドブラソィング委員會，陳怡伶譯(2010)。品牌的秘密 = World branding。臺北市 : 旗標。
29.山下和彥(2009)。美學企業力 : 設計師x企業=日本設計大師共同打造的企業品牌。臺北市 : 商周出版。
30.文建會(2003)。文化創意產業產值調查與推估。行政院文化建設委員會。網址: http://cci.culture.tw/cci/upload/market/20100803072559-c9bd2aea9c743ee952356800c1da1c3f.pdf
31.王俐容(2005)。文化政策中的經濟論述: 從菁英文化到文化經濟。文化研究，1，169-195。
32.王錦堂(1992)。大學學術研究與寫作。東華書局。
33.古宜靈(2003)。文化產業的地方性與經濟性。文化研究學會2003年年會[靠文化. By Culture]。
34.行政院文化建設委員會(2012)。2011臺灣文化創意產業發展年報。台北市:行政院文化建設委員會。
35.行政院主計處(2006)。95年普查結果統計表。
36.吳芝儀、廖梅花譯（2001）。質性研究入門：紮根理論研究方法。嘉義：濤石。原著：Strauss, A., & Corbin, J. (1998). Basics of Qualitative Research (2nd ed.). Sage.
37.林榮泰(2009)。文化創意產品設計: 從感性科技, 人性設計與文化創意談起。人文與社會科學簡訊，11(1)， 32-42。
38.徐偉傑(2003)。全球在地化：理解全球化的一條路徑。思與言：人文與社會科學雜誌，全球化與臺灣社會專輯，41:1，1-18。
39.徐斯勤，,陳德昇(2009)。文化創意產業、品牌與行銷策略 : 跨國比較與大陸市場發展。臺北縣中和市 : INK印刻文學出版。
40.徐達光(2003)。消費者心理學。東華出版。
41.財團法人台北市文化基金會(2010)。「西門紅樓新世代原創品牌孵夢基地計劃」期末報告。
42.馬汀．林斯壯(2005)。收買感官，信仰品牌 : 大破商標後，品牌還剩什麼?。 台北市 : 商智文化出版 。
43.馬克．高貝（Marc Gobe）(2011)。感動70億人心，才是好設計。原點出版社。
44.張瑛如(2008)。生活風格運動：樂活在臺灣。東吳大學社會學系。
45.許凱玲(2009)。台灣微型創業者的機會與資源及新價值創造動態過程研究。國立政治大學科技管理研究所。
46.陳向明(2006)。社會科學質的研究。台北市：五南。
47.陳怡如(2009)。從生活風格觀點探討樂活族之日常生活資訊行為。世新大學資訊傳播學系。
48.陳建勳、管倖生(2006)。以設計帶動地方文化產業創新之經營模式初探，藝文產業發展暨藝術教育發展國際論壇，A2-2。
49.麥爾斯 (Miles, Matthew B.)(2006)。質性研究資料分析。臺北市 : 雙葉書廊。
50.傅茹璋。以文化產業推動都市再生：英國的經驗。網址: http://ciche.caece.net/html/semimonth/vol178/178-3.pdf
51.黃聖傑(2004)。體驗行銷於文化創意產業之應用。國立政治大學企業管理研究所碩士論文。
52.楊燕枝，吳思華(2005)。文化創意產業的價值創造形塑之初探，行銷評論，2(3)，313-338。
53.經建會(2002)。文化創意產業概況分析調查。 研究報告。網址: http://www.cepd.gov.tw/m1.aspx?sNo=0008950
54.經建會(2004)。「挑戰2008：國家發展重點計畫」。網址: http://www.cepd.gov.tw/m1.aspx?sNo=0001539&ex=1&ic=0000015。
55.廖學誠，黃世輝，陳美惠(2005)。日本山村振興案例介紹。放眼天下，31(2)，57-69。
56.維吉妮亞．帕斯楚(2004)。風格美感經濟學：美感是生活必需,風格是銷售必要。臺北市 : 商智文化出版。
57.趙文衡(2002)。APEC微型企業議題-兼論台灣微型企業之發展。台灣經濟研究月刊，25-12，23-27。
58.劉維公(2006)。風格社會。天下雜誌。
59.劉維公(2007)。風格競爭力。天下雜誌。
60.劉曉蓉(2010)。文化產業發展成文化創意產業之特性研究。輔仁大學應用統計學研究所。
61.蔣玉嬋(2004)。地方文化產業營造與社區發展。 社區發展季刊，(107)，241-253。
62.賴兩陽(2004)。全球化、在地化與社區工作。社區發展季刊，107，120-133。
63.賴建都，連瓊芬(2005)。文化創意產業品牌形象之設計與應用研究─以苗栗窯業為例。廣告學研究•24，57-88。
64.蘭登．莫里斯(2009)。持久創新。臺北市 : 財信出版。